Amor oscuro – Viridiana

El 22 de noviembre a las 23:00, el grupo de teatro Viridiana representará "Amor Oscuro", Dentro de la Muestra de Artes Escénicas.

Sorprendido yo mismo, no pude menos que quedarme mirándole y exclamar: «Federico, ¡qué corazón! ¡Cuánto ha tenido que amar, cuánto que sufrir!» Me miró y se sonrió como un niño. Si esa obra no se ha perdido; si, para honor de la poesía española y deleite de las generaciones hasta la consumación de la lengua, se conservan en alguna parte los originales, cuántos habrá que sepan, que aprendan y conozcan la capacidad extraordinaria, la hondura y la capacidad sin par del corazón de su poeta. «Federico» (1937), de Vicente Aleixandre.

Once situaciones amorosas vividas en catorce versos cada una, once estados de un personaje, once escena entre el amante y el amado.

HISTORIA (E INTRAHISTORIA)

Rafael Rodríguez Rapún fue tal vez, según Ian Gibson, «el más hondo amor de Lorca». Rapún, que no era homosexual, cayó bajo el encanto de Lorca; Modesto Higueras, amigo de ambos, señalaba que «A Rafael le gustaban las mujeres más que chuparse los dedos, pero estaba cogido en esa red, no cogido, inmerso en Federico.»
Los herederos de Lorca conservan los once sonetos amorosos, escritos por el poeta en papel de cartas con membrete del Hotel Victoria, de Valencia, donde al parecer el poeta inició la serie en 1935.
El poeta esperaba impaciente la llegada desde Madrid de su «íntimo amigo» Rafael Rodríguez Rapún; Ian Gibson señala que en esa época Lorca sufría en su relación con Rapún, debido a la «actividad heterosexual» de su joven y atractivo amante, y que el hecho de que éste no se presentase en Valencia «se le aparecería como expresión de abandono
La angustia sentimental que vivía Lorca y la «nueva moral» que reivindicaba encontraron expresión en los Sonetos del amor oscuro.

Amor oscuro (sonetos)

Los mejores poemas de Federico, los últimos que escribió, los que más dicen sobre él. El amor oculto, el amor extremo, el amor desbordado.
nce momentos del amor torturado y oculto del poeta. Puede hacerse en un teatro aunque buscamos otros espacios: un aula, una sala, un edificio singular…
ealidades escondidas Es un espectáculo, sutil, delicado. Que deja entrever, interiores, habitaciones a medio iluminar, sentimientos a medio decir… ocultos, oscuros.
Cada soneto sugiere un estado al actor, una música una relación entre el amante y el amado. El actor la sugiere. La poesía está en la luz en las sombras a las que habla. En la niebla. En las imágenes de video que se proyectan sobre el cuerpo.
Amor oscuro no es pues una obra de teatro al uso, no es tan poco un recital poético, es un lugar para escuchar los mejores versos de Federico, y encontrar una historia amorosa en cada uno, para revivir once situaciones amorosas que sugiere el poema.
Entre cuarenta y sesenta personas por pase, el público se coloca a ambos lados formando un pasillo.
El actor transitará por este espacio buscando entre la niebla la historia de Federico a través de sus poemas.

 

Grupo de Teatro “El Grito”: Signos encadenados

El 25 de noviembre a las 19:00 horas tendrá lugar, en el Ateneo de Cáceres, la representación de la obra "Signos encadenados", de la compañía "El Grito"

El Grito

La compañía de Teatro de  personas Sordas "El Grito", nace en el año 1996. Jóvenes actores sordos deciden descubrir su valía para el arte teatral, demostrando que el teatro es un campo para el cual tienen aptitudes. Algo que hasta el momento se les había negado al subestimar su talento artístico.

Desde su constitución han representado "La Venganza de Don Mendo", de Pedro Muñoz Seca; la comedia sin título de Federico García Lorca; "Cuentos que dan la vuelta al mundo", de los propios actores; "El Tragaluz" de Antonio Buero Vallejo; "Una Tarde" de Franca Rame y Darío Fo; "Monólogos de la Vagina" de Eva Ensler; "El Deseo bajo los Olmos" de Eugene O´Neil; "Pequeños Crímenes Conyugales" de Eric-Enmanuelle Schmitt; y "El Método Grönholm" de Jordi Galcerán.

El interés de este grupo de jóvenes por experimentar y comunicar con la Lengua de Signos y su cuerpo. Así, han querido expresar su mundo interior y, por ello, su talento ha ido más allá, dirigiendo su vocación artística hacia la actividad teatral y llevando a escena diferentes obras, tanto clásicas como creaciones propias, para superar las barreras de comunicación y difusión de la literatura a la Comunidad Sorda, adaptando grandes obras de la lengua castellana a la Lengua de Signos Española.

Sinopsis de “Signos Encadenados”:

Ramón arrastra a Laura, su nueva víctima, hasta un sótano. Ramón coqueteará con la vida y la muerte, proponiendo a Laura un infantil juego: "Signos encadenados". Un juego que nos traslada a un paisaje sádico y, a la vez, cómico, donde la frágil línea entre la vida y la muerte, las relaciones de pareja, la perversión y el maltrato serán una constante. Nos encontraremos con sentimientos extremos, contradictorios, dudas, peligros, enredos... inmersos en un juego en el que no imaginarás quién es la presa y quién el cazador.

 

PROGRAMA DE ACTUACIONES GRUPO DE TEATRO CAMBALUZ

TEATRO LÓPEZ DE AYALA de Badajoz.

Obra: "EL JUEGO DE YALTA". Domingo, día 24 de septiembre,hora:20:00 .Precio entrada 3€.Se utilizará por primera vez, audio-descripciones para ciegos y bucles magnéticos para sordos.

CASA DE CULTURA  de Santa Marta de los Barros.

Obra : SANGRE GORDA ( Adaptación) de los Hermanos Álvarez Quintero .Sábado, día 30 de septiembre, hora : 20:30.Entrada gratuita. Organizado por Excmo. Ayuntamiento de Santa Marta de los Barros.

CASA MUNICIPAL DE CULTURA DE MEJOSTILLA GREDOS.CÁCERES.

Obra: CÁCERES UN SENTIMIENTO MONUMENTAL, de Puri  Grande, componente de Cambaluz. Día 20 de octubre, hora: 19:30h. Organizado por el Excmo. Ayuntamiento de Cáceres, dentro de la programación CULTURA CERCA DE TI.

CASA DE CULTURA  de San Vicente de Alcántara.

Universidad Popular. Obra: La corte del Rey Reuma

(Pasillo cómico-lírico-fúnebre-achacoso).

Letra : Eusebio Blasco, representado por primera vez en el Teatro de la Zarzuela, 1 de febrero de 1866.Adaptación contemporánea: Jesús Pablos Castañeda.Domingo,10 de noviembre, hora: 20:00. Dentro de la programación de la Red de Teatro Amateur  2017.

CASA DE CULTURA DE VALDETORRES (Badajoz).Universidad Popular.

Obra : LA CORTE DEL REY REUMA (Pasillo cómico-lírico-fúnebre-achacoso). Letra: Eusebio Blasco, representado por primera vez en el Teatro de la Zarzuela, 1 de febrero de 1866. Adaptación contemporánea: Jesús Pablos Castañeda. Sábado,16 de diciembre, hora: 19:00. Dentro de la programación de la Red de Teatro Amateur  2017.

 

VOCALÍA DE TEATRO

 

El juego de Yalta, en el teatro López de Ayala (Badajoz)

l grupo de teatro Cambaluz-Ateneo representará la la obra de Brian Frield "El juego de Yalta" en el Teatro López de Ayala (Badajoz) el día 24 de septiembre, bajo la dirección de Juan Merino. Interpretando a los protagonistas actuarán Mª Purificación Grande y Teyo Rodríguez.

 

EL JUEGO DE YALTA, SECUELAS CHEJOVIANAS

Es una historia que se desarrolla en las postrimerías del verano y está protagonizada por un hombre, Dimitry Dmitrich Gurov, y una mujer, Anna Sergeyevna.

Dos extraños solitarios en la ciudad de Yalta, en la costa de Crimea a orillas del Mar Negro, disfrutan de unas vacaciones, y durante un encuentro fortuito de ambos en la terraza del Pabellón Vernet, se conocen y establecen una amistad a través del juego de escudriñar a lugareños y foráneos y adivinando o investigando la vida de otros de forma imaginada. "Es el gran y no reconocido juego de Yalta", como llega a decir Gurov.

Gurov es un hombre maduro y casado, contable de banco y galán seductor, mientras que Anna representa la imagen de la melancolía, joven ,casada con un hombre que le duplica en edad llamado Nikolái, como el hermano de Chéjov, que había muerto de tisis tras una larga agonía.

Esta amistad llevará a Gurov y a Anna a una relación de amor, pasión y miedo que les cambiará la vida por completo.

Esos sentimientos de amor, pasión y miedo son tramitidos al público, convirtiéndolo en cómplice de sus juegos y creando la duda sobre si lo que están presenciando es real, irreal o tal vez absurdo. Porque al final como dice Gurov: “ Y lo único real, fue la realidad de mi mente”.

En el Juego de Yalta, el amor transforma la pasión en un sendero sin retorno, la afectividad que han creado los amantes no se rompe, se traspone a la distancia. El final será el comenzar…

 

EL AUTOR

El Juego de Yalta está basada en “La señora del perrito”, uno de los últimos cuentos de Anton Pavlovich Chéjov, que en julio de 1899 volvía a Yalta en compañía de su joven esposa, la actriz Olga Knipper. Hacer de cicerone de Olga y enseñarle Yalta le dio el impulso final para escribir este cuento.

El Juego de Yalta también es un texto de BRIAN FRIEL, que junto con las obras Afterplay y El Oso constituyen su trilogía como homenaje a Chéjov. Nacido en Omagh( Irlanda) en 1929 y convencido católico, Brian Friel cambia lo clerical por el magisterio. Comenzó escribiendo relatos para el “New Yorker” y pequeños guiones radiofónicos para la BBC, hasta convertirse en uno de los fundadores del Field Day Theatre junto a Seamus Heaney y Seamus Deane. Su primera obra de teatro lleva por título “The Every Within” (1962), aunque el éxito le llegó en 1965 con “Philadelphia, Here I come”.

Es un contador de historias e innovador del teatro anecdótico. Sus obras nacen en la convicción del texto y el poder de las imágenes.

I CERTAMEN LITERARIO MARÍA TELO

El Ateneo de Cáceres colabora con la actividad que ha convocado la O.N.G. CONFINES SOLIDARIOS, con motivo de la entrega de los premios del I CERTAMEN LITERARIO MARÍA TELO.

El acto contará con la esperada actuación de la actriz y monologuista PAMELA PALENCIANO, conocida internacionalmente por su monólogo teatral "No solo duelen los golpes", sobre violencia de género.

Tendrá lugar el viernes, 16 de junio, a las 18:00 horas en el salón de Actos de la Biblioteca Pública de Cáceres.

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